CHIELI MINUCCI & SPECIAL EFX – THE HITS
DETAIL ALBUM
Tracks:
Uptown East
Blue Lagoon
Cool Summer
Kickin’ It Hard
Waterfall
Lavish
You Make Me Blue
Meant To Be
Dreams
Been So Long
Marbella
Passions
Till The End Of Time
Cruise Control
Website Artiest
CHIELI MINUCCI
Als je, zoals Emmy-winnende gitarist Chieli Minucci, al 44 jaar frontman bent van de voor een GRAMMY® genomineerde jazzfusiongroep Special EFX, leer je hoe je het publiek moet aanvoelen en ze moet geven wat ze willen. De muziekindustrie is in die decennia drastisch veranderd en Minucci merkte dat, omdat er tegenwoordig weinig radiostations zijn die hedendaagse jazz draaien, het publiek niet zo bekend is met de nieuwe muziek van zijn band als zou moeten – zelfs niet als die singles de nationale hitlijsten bestormen. Minucci beseft dat zijn publiek hunkert naar nostalgie en, gehoor gevend aan de vraag om "de hits te spelen", stelde hij een verzameling samen van Special EFX's geremasterde favorieten en zeven van hun Billboard nummer 1-singles, samen met drie nieuwe nummers die veelbelovend zijn. ‘The Hits’ is nu te pre-orderen en verschijnt op 6 februari via Chieli Music.
Minucci, die Special EFX samen met de Hongaarse percussionist George Jinda oprichtte, stelde de 14 nummers tellende compilatie ‘The Hits’ samen, afkomstig van de 25 albums van de band, die acht nummer 1-hits in de Billboard-hitlijsten en een GRAMMY®-nominatie voor het album ‘Modern Manners’ uit 1985 opleverde. Zelfs vóór Jinda's overlijden in 2002 waren de albums van Special EFX altijd al sterrenprojecten met solo's en optredens van prominente artiesten en topmuzikanten. De lijst met GRAMMY®-winnaars en -genomineerden, hitmakers en opmerkelijke muzikanten op ‘The Hits’ omvat onder andere Warren Hill, Eric Marienthal, Paul Brown, Michael Paulo, Elan Trotman, Nicholas Cole, Lin Rountree, Oli Silk, David Mann, Roberto Vally, Greg Vail, Shane Theriot, Ron King, Omar Hakim en Lionel Cordew.
Muzikaal gezien laat ‘The Hits’ de kenmerkende stijl van Special EFX horen, een mix van hedendaagse jazz, fusion, wereldmuziek en blues. Minucci schreef en produceerde het album, met uitzondering van ‘Lavish’, dat door Cole werd geschreven en geproduceerd.
Het album opent met een nieuwe opname van een van Special EFX’s bekendste nummers, het fusion-nummer ‘Uptown East’. “I recreated the piece using the template of the original. It's a live-in-the-studio recording with slight variations from decades of playing it live in concert. I recorded it with my East Coast EFX band: Joel Rosenblatt on drums, Jerry Brooks on bass, and Jay Rowe on keyboards,” zei Minucci, die in NYC leeft. ‘Blue Lagoon’ was de eerste hit die volledig door Minucci als eenmansband werd uitgevoerd. Zijn coole elektrische jazzgitaar zweeft te midden van een eilandvibe over een reggaeritme. Op het mooie ‘Cool Summer’ werkte hij voor het eerst samen met GRAMMY winnaar & producer Paul Brown, en dit nummer was vorig jaar een nummer 1-hit in de Billboard lijst, en nu voor het eerst op een album. Manns saxofoon speelt een prominente rol in ’Kickin’ It Hard’, waarbij hij de elektrische gitaarriffs van Minucci krachtig en tegenwerkend afwisselt. De eerste nieuwe compositie op ‘The Hits’ is ‘Waterfall’, een meeslepende bron van watervallende melodieën en opwindende ritmes. “It’s a brand-new piece I wrote as a live concert opening number. It's a wonderful fusion of styles, a pop instrumental. When we played this at The Funky Biscuit in Boca Raton, Eric Marienthal wailed on his alto sax. I saw the crowd get up on their feet and cheer. So, here he is again, rocking out in a way folks don’t often hear. The song has a rock meets jazz feel. Time will tell if it becomes one of ‘the hits,'” voegde Minucci daar aan toe. De samenwerking met Cole voor “Lavish” kwam tot stand op suggestie van een platenbaas. “Bringing in an outside songwriter and producer was a new experience for this salty dog. What surprised and interested me was Nicholas’s direction. He wrote a couple of songs that sounded like Special EFX-style pieces. ‘Lavish’ came out great with its fresh and interesting arrangement and became a big hit. It’s a beautiful, melodic piece with a lot of passion,” zei Minucci, die tevens 9 soloalbums uitgebracht heeft. De versie van ‘You Make Me Blue’ op ‘The Hits’ is een bluesachtigere versie dan het origineel dat op Special EFX’s album ‘Love Your Smile’ uit 1993 staat. Alan Grubners elektrische viool levert een vlammende solo op de single die een vaste waarde werd op de Watercolors-playlist van SiriusXM. ‘Meant To Be’ is de tweede samenwerking tussen Minucci en Brown en opnieuw leverde het eerder dit jaar een nummer 1-hit op in de Billboard-lijst. Het is de eerste keer dat de door Brown geproduceerde single op een album verschijnt. “This was an unusual experience for me as it was the first song for which I simply wrote the melodies. The song was already half-produced, an unfinished 'rhythm track' when I first heard it. It immediately felt like a Special EFX kind of song - moody, melodic, even a bit worldly and exotic,” legde Minucci uit. ‘Dreams’, een andere nummer 1-hit in de Billboard-lijst, is een sensuele verwikkeling tussen Hills zwoele altsaxofoon en Minucci's elektrische gitaar. ‘Been So Long’ zal naar verwachting begin dit jaar als single verschijnen. Het is een “nieuwe” samenwerking tussen Minucci en “American Idol”-finalist Elliott Yamin. “When I started writing the song a few years back, I asked Elliott (Yamin) to write some lyrics and melodies to it. He'd been performing as a guest with the Special EFX All-Stars from time to time, and it seemed like a good fit for us to write together. I don't know how many times I nudged him, but after a couple of years he sang some ideas into his iPhone in his back yard. That creative noodling turned out to be the basis for the main melody,” aldus Minucci. ‘Marbella’ is de eerste nieuwe single uit dit album, die in oktober uitkwam. Het is het derde nummer geproduceerd door Brown, die meer dan zestig nummer 1-hits in de Billboard-lijst op zijn naam heeft staan. “Marbella, Spain is my fantasy vacation. The song is so romantic. I wrote the melodies against the backing groove. Michael Paulo laid down a beautiful, heartfelt sax solo. I am optimistic that all will hear this beauty,” zei de enthousiaste Minucci. Het is een prachtig nummer met een Spaanse “touch”. Jinda's percussie siert ‘Passions’, maar hij was fel tegenstander van het idee dat de platenmaatschappij het nummer als single zou uitbrengen. Minucci legt uit: ‘Passions’ was regularly performed at all our shows and was a radio hit. You'd hear this song every time you turned on that ‘smooth jazz radio station,’ wherever you were. Mark Johnson's sax work was the icing on the cake. George (Jinda) didn't want this song to be released as the lead-off single from our ‘Catwalk’ album. He felt that Special EFX needed to go in a funk/acid jazz direction. ‘Passions’ was a classic EFX smoothie and we argued about this. In the end, the record label made the final call, and I am glad they did!” ‘Till The End Of Time’ werd anders opgenomen. Drummer Hakim en bassist Brooks namen de ritmesectie op na de gitaar en keyboards, wat het tegenovergestelde was van Minucci's gebruikelijke methode. Het werkte: de single bereikte de nummer 1-positie in de Billboard-hitlijst. Deze mooie collectie eindigt, zoals de meeste Special EFX-concerten eindigen, met ‘Cruise Control’ op een hoogtepunt: uitbundige energie, onophoudelijke funk grooves en een venijnige pianosolo van Roger Smith, een oudgediende van Tower of Power.
Een prachtig album, en indien je ze nog niet kent is dit een kans met het oeuvre van Chieli Minucci & Special EFX kennis te maken! Top!
Patrick Van de Wiele (4½)
When you’ve fronted the GRAMMY®-nominated jazz fusion group Special EFX for 44 years, like Emmy-winning guitarist Chieli Minucci, you learn to tune in to your audience and give them what they crave. The music industry has changed dramatically over the decades, and Minucci found that because few radio stations play contemporary jazz these days, audiences aren’t as familiar with his band’s new music as they should be—even when those singles are climbing the national charts. Understanding his audience’s thirst for nostalgia, Minucci, responding to the call to “play the hits,” has curated a collection of Special EFX’s remastered favorites and seven of their Billboard No. 1 singles, along with three promising new tracks. “The Hits” is available for pre-order now and will be released February 6th via Chieli Music. Minucci, who co-founded Special EFX with Hungarian percussionist George Jinda, curated the 14-track compilation “The Hits,” culled from the band’s 25 albums, which yielded eight No. 1 hits on the Billboard charts and a GRAMMY® nomination for the 1985 album “Modern Manners.” Even before Jinda’s passing in 2002, Special EFX’s albums had always been all-star projects, featuring solos and performances by prominent artists and top musicians. The list of GRAMMY® winners and nominees, hitmakers, and notable musicians featured on “The Hits” includes Warren Hill, Eric Marienthal, Paul Brown, Michael Paulo, Elan Trotman, Nicholas Cole, Lin Rountree, Oli Silk, David Mann, Roberto Vally, Greg Vail, Shane Theriot, Ron King, Omar Hakim, and Lionel Cordew. Musically, "The Hits" showcases Special EFX's signature style, a blend of contemporary jazz, fusion, world music, and blues. Minucci wrote and produced the album, with the exception of "Lavish," which was written and produced by Cole.
The album opens with a new recording of one of Special EFX's best-known songs, the fusion anthem "Uptown East." "I recreated the piece using the template of the original. It's a live-in-the-studio recording with slight variations from decades of playing it live in concert. I recorded it with my East Coast EFX band: Joel Rosenblatt on drums, Jerry Brooks on bass, and Jay Rowe on keyboards," said Minucci, who lives in NYC. "Blue Lagoon" was the first hit performed entirely by Minucci as a one-man band. His cool electric jazz guitar floats amidst an island vibe over a reggae rhythm. The beautiful "Cool Summer" marked his first collaboration with GRAMMY winner and producer Paul Brown, a song that was a number one hit on Billboard last year and now appears on an album for the first time. Mann's saxophone plays a prominent role in "Kickin' It Hard," where he alternates powerfully and aggressively with Minucci's electric guitar riffs. The first new composition on "The Hits" is "Waterfall," a captivating fountain of cascading melodies and exciting rhythms. “It's a brand-new piece I wrote as a live concert opening number. It's a wonderful fusion of styles, a pop instrumental. When we played this at The Funky Biscuit in Boca Raton, Eric Marienthal wailed on his alto sax. I saw the crowd get up on their feet and cheer. So, here he is again, rocking out in a way folks don't often hear. The song has a rock meets jazz feel. Time will tell if it becomes one of 'the hits,'” Minucci added. The collaboration with Cole on “Lavish” came about at the suggestion of a record executive. “Bringing in an outside songwriter and producer was a new experience for this salty dog. What surprised and interested me was Nicholas's direction. He wrote a couple of songs that sounded like Special EFX-style pieces. 'Lavish' came out great with its fresh and interesting arrangement and became a big hit. It's a beautiful, melodic piece with a lot of passion,” said Minucci, who has also released 9 solo albums. The version of “You Make Me Blue” on “The Hits” is a bluesier take than the original, which appeared on Special EFX’s 1993 album, “Love Your Smile.” Alan Grubner’s electric violin delivers a blistering solo on the single that became a staple on SiriusXM’s Watercolors playlist. “Meant To Be” marks the second collaboration between Minucci and Brown, and again, it debuted as a No. 1 hit on Billboard earlier this year. It marks the first time the Brown-produced single has appeared on an album. “This was an unusual experience for me as it was the first song for which I simply wrote the melodies. The song was already half-produced, an unfinished 'rhythm track' when I first heard it. It immediately felt like a Special EFX kind of song - moody, melodic, even a bit worldly and exotic,” explained Minucci. Another Billboard number one hit, "Dreams" is a sensual intertwining of Hill's sultry alto saxophone and Minucci's electric guitar. "Been So Long" is expected to be released as a single early this year. It's a "new" collaboration between Minucci and "American Idol" finalist Elliott Yamin. "When I started writing the song a few years back, I asked Elliott (Yamin) to write some lyrics and melodies to it. He'd been performing as a guest with the Special EFX All-Stars from time to time, and it seemed like a good fit for us to write together. I don't know how many times I nudged him, but after a couple of years he sang some ideas into his iPhone in his backyard. That creative noodling turned out to be the basis for the main melody," says Minucci. "Marbella" is the first new single from the album, which was released in October. It's the third song produced by Brown, who has more than sixty number one hits on the Billboard chart. “Marbella, Spain is my fantasy vacation. The song is so romantic. I wrote the melodies against the backing groove. Michael Paulo laid down a beautiful, heartfelt sax solo. I am optimistic that all will hear this beauty,” said the enthusiastic Minucci. It is a beautiful song with a Spanish touch. Jinda's percussion graces 'Passions', but he was fiercely opposed to the idea of the record company releasing the song as a single. Minucci explains: 'Passions' was regularly performed at all our shows and was a radio hit. You'd hear this song every time you turned on that 'smooth jazz radio station,' wherever you were. Mark Johnson's sax work was the icing on the cake. George (Jinda) didn't want this song to be released as the lead-off single from our 'Catwalk' album. He felt that Special EFX needed to go in a funk/acid jazz direction. 'Passions' was a classic EFX smoothie and we argued about this. In the end, the record label made the final call, and I'm glad they did! "Till The End Of Time" was recorded differently. Drummer Hakim and bassist Brooks added the rhythm section after the guitar and keyboards, which was the opposite of Minucci's usual method. It worked: the single reached number one on the Billboard charts. This beautiful collection ends, as most Special EFX concerts do, with "Cruise Control" on a high note: exuberant energy, relentless funk grooves, and a vicious piano solo by Roger Smith, a Tower of Power veteran.
A beautiful album, and if you're not familiar with them yet, this is a chance to get acquainted with the oeuvre of Chieli Minucci & Special EFX! Fantastic!
DAVID MARGAM – MAGNETIC
DETAIL ALBUM
Tracks:
Magnetic
One More Chance
Whispers
Wake Up
Tropical Coast
Smile
Serenity
Land of Dreams
First of the Year
Rain Dance
Website Artiest
DAVID MARGAM
De Spaanse gitarist en componist David Margam kwam hier vroeger al aan bod. Zijn muziek is een innovatieve fusie van smooth jazz, funk en hedendaagse klanken. Zijn debuutalbum, ‘Immune’ (2023), betekende zijn internationale doorbraak en zijn carrière, gekenmerkt door prijzen en onderscheidingen in recordtijd, vestigt hem als een van de meest veelbelovende en dynamische figuren in het genre.
Met een onstuitbare internationale groei kondigt virtuoos gitarist en componist David Margam de release aan van ‘Magnetic’, zijn tweede studioalbum, op 9 januari 2026. Dit werk, bestaande uit 10 nummers, vertegenwoordigt de consolidatie van een uniek geluid dat smooth jazz, funk en hedendaagse elementen combineert met een meesterschap dat grenzen overstijgt.
Het album is het resultaat van een ongekende samenwerking in zijn carrière, waarbij het talent van een eclectische groep artiesten en producers uit de Verenigde Staten en Europa werd samengebracht. Namen als Carlos Camilo, Madz Johnson, Diego Calcagno, Jorge Pinelo, Horst Lippitsch, Lee Jones, John Carey, Roberto Vazquez en Andrés García hebben hun visie bijgedragen aan een wereldwijd en verfijnd geluid, opgenomen tussen 2024 en 2025. 'Magnetic' is al vóór de release bekroond met lof. Het nummer 'Whispers', dat op het album staat, is geselecteerd als een van de tien officiële finalisten voor de prestigieuze London Songwriting Awards 2025. Deze mijlpaal komt bovenop de vijf nominaties en prijzen die Margam in minder dan twee jaar tijd heeft verzameld, wat zijn snelle opkomst en impact op de internationale scene bevestigt.
Na het succes van zijn veelgeprezen debuutalbum 'Immune' (2023), dat internationaal in de hitlijsten stond, is 'Magnetic' een gedurfder en bepalender project. Uitgebracht door Dr. Funk Producciones en gepromoot door Smooth Jazz Universe Promotions.
David Margam vestigt zich hiermee niet alleen als gitarist met een uitzonderlijke techniek, maar ook als een visionair vernieuwer, een van de meest wereldwijd weerklankrijke Spaanse namen in de hedendaagse instrumentale muziek.
Echt een mooi smooth jazz album dat de vergelijking met soortgelijke Amerikaanse albums kan doorstaan!
Patrick Van de Wiele (4)
Spanish guitarist and composer David Margam has previously been featured here. His music is an innovative fusion of smooth jazz, funk, and contemporary sounds. His debut album, "Immune" (2023), marked his international breakthrough, and his career, marked by awards and accolades in record time, established him as one of the most promising and dynamic figures in the genre.
With unstoppable international growth, virtuoso guitarist and composer David Margam announces the release of "Magnetic," his second studio album, on January 9, 2026. This 10-track work represents the consolidation of a unique sound that combines smooth jazz, funk, and contemporary elements with a mastery that transcends borders.
The album is the result of an unprecedented collaboration throughout his career, bringing together the talents of an eclectic group of artists and producers from the United States and Europe. Artists like Carlos Camilo, Madz Johnson, Diego Calcagno, Jorge Pinelo, Horst Lippitsch, Lee Jones, John Carey, Roberto Vazquez, and Andrés García contributed their vision to a global and sophisticated sound, recorded between 2024 and 2025. "Magnetic" has already received acclaim before its release. The album's track "Whispers" was selected as one of the ten official finalists for the prestigious London Songwriting Awards 2025. This milestone adds to the five nominations and awards Margam has garnered in less than two years, confirming his rapid rise and impact on the international scene.
Following the success of his acclaimed debut album, "Immune" (2023), which topped the international charts, "Magnetic" is a bolder and more defining project. Released by Dr. Funk Producciones and promoted by Smooth Jazz Universe Promotions. David Margam establishes himself not only as a guitarist with exceptional technique, but also as a visionary innovator, one of the most globally resonant Spanish names in contemporary instrumental music.
A truly beautiful smooth jazz album that stands comparison with similar American albums!
PHIL MARTIN – MYSTICAL FUNK II
DETAIL ALBUM
Tracks:
Astral Flow
Cosmic Delight
Galactic Afro Groove
Mercury Overdrive
Feel the Air
Satellites
Space & Time
Orbit of Love
Zero Gravity Love
Celestial Connection
Website Artiest
PHIL MARTIN
Vijfentwintig jaar geleden bracht de Nederlandse drummer en producer Phil Martin (echte naam Timothy Holst) zijn eerste soloalbum ‘Mystical Funk’ uit. Een kwart eeuw, talloze muzikale avonturen en meer dan dertig producties later is het eindelijk tijd voor de opvolger. Op 9 januari 2026 verschijnt het nieuwe album, een levendig groovy reis waarin Martin al zijn ervaringen, invloeden en muzikale vrijheid samenbrengt.
Phil Martin woont letterlijk in zijn studio. Daar creëerde hij de afgelopen jaren een uniek geluid, herkenbaar aan zijn funky beats, warme producties en kosmopolitische grooves. Hij produceerde albums voor acts als The Soul Snatchers, The Jazzinvaders en Laura Vane & the Vipertones, en werkte samen met muzikale grootheden als Dr. Lonnie Smith (US), Azymuth (BR) en Shawn Lee (UK).
Op dit nieuwe album speelde hij bijna alle instrumenten zelf in (drums, percussie, toetsen, bas en gitaar) maar live brengt hij zijn global groove machine tot leven met een vijfkoppige formatie en wordt hij bijgestaan door Govert van der Kolm (toetsen), Ton van der Kolk (bas), Marco Hijl (sax) en Matthijs Sepes (trompet). Samen zorgen ze voor een energieke, dansbare show waarin stilstaan simpelweg geen optie is.
De sound van Phil Martin beweegt tussen samba, Afrobeat, disco en funk, met hier en daar een vleugje psychedelica. Een avontuurlijke en opzwepende mix die zowel doet denken aan tropische nachten als aan de dansvloeren van de seventies. Altijd met zijn eigen herkenbare touch.
In 2026 viert Phil Martin niet alleen 25 jaar Mystical Funk maar ook het begin van een nieuwe muzikale cyclus vol groove, soul en energie.
Zijn instrumentale muziek heel duidelijk een kosmische inslag, getuige daarvan zijn de songtitels zoals ‘Astral Flow’, ‘Cosmic Delight’, ‘Galactic Afro Groove’, ‘Mercury Overdrive’, ‘Satellites’, ‘Space & Time’, ‘Orbit of Love’, ‘Zero Gravity Love’ en ‘Celestial Connection’. En dat allemaal op de tonen van een dansbare, galactische Afrobeat!
Best een leuk album met mystieke funk uit een voor mij onbekende hoek!
Patrick Van de Wiele (4)
Twenty-five years ago, Dutch drummer and producer Phil Martin (real name Timothy Holst) released his first solo album, "Mystical Funk." A quarter-century, countless musical adventures, and more than thirty productions later, it's finally time for the follow-up. The new album, a vibrant, groovy journey in which Martin brings together all his experiences, influences, and musical freedom, is released on January 9, 2026.
Phil Martin literally lives in his studio. There, he has created a unique sound in recent years, recognizable by his funky beats, warm productions, and cosmopolitan grooves. He has produced albums for acts like The Soul Snatchers, The Jazzinvaders, and Laura Vane & the Vipertones, and collaborated with musical luminaries such as Dr. Lonnie Smith (US), Azymuth (BR), and Shawn Lee (UK). On this new album, he played almost all the instruments himself (drums, percussion, keyboards, bass, and guitar), but live, he brings his global groove machine to life with a five-piece lineup, accompanied by Govert van der Kolm (keyboards), Ton van der Kolk (bass), Marco Hijl (sax), and Matthijs Sepes (trumpet). Together, they create an energetic, danceable show where standing still is simply not an option.
Phil Martin's sound moves between samba, Afrobeat, disco, and funk, with a touch of psychedelia here and there. An adventurous and exhilarating mix that evokes both tropical nights and the dance floors of the 1970s. Always with his own distinctive touch.
In 2026, Phil Martin will not only celebrate 25 years of Mystical Funk but also the beginning of a new musical cycle full of groove, soul, and energy. His instrumental music clearly has a cosmic slant, as evidenced by song titles like "Astral Flow," "Cosmic Delight," "Galactic Afro Groove," "Mercury Overdrive," "Satellites," "Space & Time," "Orbit of Love," "Zero Gravity Love," and "Celestial Connection." And all of this is set to a danceable, galactic Afrobeat!
Quite a fun album with mystical funk from an artist I'm not familiar with!
VARIOUS ARTISTS – MUSIK MUSIC MUSIQUE 1979 – THE ROOTS OF SYNTH POP
DETAIL ALBUM
Tracks:
DISC ONE
1 The Buggles - Technopop
2 M - Made In Munich
3 The Korgis - Cold Tea
4 Metal Voices - At The Banks Of The River
5 Yello - I. T. Splash
6 Dalek I - The Kiss
7 Karel Fialka - Armband
8 Japan - Life In Tokyo (Pt 1)
9 Black Rod - Going To The Country
10 Tubeway Army - Are Friends Electric?
11 Dollar - Star Control (B- Side Mix)
12 Quantum Jump - The Lone Ranger (1979 Remix)
13 Fashiøn – Technofascist
14 The Cars - Night Spots
15 Devo - Strange Pursuit
16 Bruce Woolley & The Camera Club - Video Killed The Radio Star
17 Moebius- Mirror Of Infinity
18 Tanya Hyde - Herr Wunderbar
19 Final Program - Hanging Around
20 Metrophase - New Age
DISC TWO
1 Gary Numan - Cars
2 Giorgio Moroder - E=MC²
3 Gina X Performance - Nice Mover
4 Blah Blah Blah - In The Army
5 Gerry And The Holograms - Gerry And The Holograms (Alternate Drumbox Version)
6 Orchestral Manoeuvres In The Dark - Almost
7 The Men - I Don't Depend On You
8 Telex - Rock Around The Clock
9 They Must Be Russians - Nagasaki's Children
10 Silicon Teens - Memphis Tennessee
11 Henry Badowski - Making Love With My Wife
12 After The Fire - One Rule For You
13 Cowboys International - Thrash
14 Jude - Mirror Mirror
15 Minny Pops - Dolphin's Spurt
16 Mi-Sex - Computer Games
17 Passage - 16 Hours
18 Zeus B. Held - Held It
19 The Family Fodder - Sunday Girl #1
20 Secret Service - Oh Susie
DISC THREE
1 The Human League - Blind Youth
2 Fad Gadget - Back To Nature
3 Landscape - Japan (12" Version)
4 Calvin Twilight - Harmony
5 Cuddly Toys - Madman (Original 1979 Japanese Mix)
6 R.L. Crutchfield’s Dark Day - Hands In The Dark
7 Visage - Frequency 7
8 New Musik - Living By Numbers
9 Suicide - Dream Baby Dream
10 John Foxx - Young Love (1979 version)
11 The Dodgems - Science Fiction (Baby You're So)
12 Genocide - Pre Set Future
13 Hammer - Forever Tonight
14 Toyah - Computer
15 Thomas Leer and Robert Rental - Attack Decay
16 Plain Characters - Man In The Railings
17 Steve Hillage - Don't Dither Do It (7" Version)
18 La Düsseldorf - Rheinita (7" Version)
19 Tim Blake and Jean Phillipe Rykiel - New Jerusalem (Extract)
20 Instant Automatons - All You Need Is Love
Website Label
CHERRY RED RECORDS
Het vierde deel in de zeer succesvolle serie ‘Musik Music Musique’ is deze keer een prequel, waarin het jaar 1979 verkend wordt. Dit markeert de sprong van elektronische synth pop van nieuwigheid en trend naar een dominante scene in de hitlijsten met een eigen identiteit. Het is meteen het verhaal over experimentele en excentrieke artiesten, outsider-esthetiek en de fusie van de punkgeest met een popgevoeligheid.
Met een scala aan artiesten die wereldberoemd zouden worden, zoals The Buggles, Tubeway Army & Gary Numan, The Human League, OMD, Giorgio Moroder, Yello, Dalek I, Devo, John Foxx, M, Visage, Suicide, Fad Gadget, Thomas Leer en Robert Rental, Jan Hammer, Steve Hillage, Gina X Performance, Zeus B Held enz. Deze zouden de popscene in de eerste helft van de jaren 80 domineren, naast minder bekende scene-figuren, onafhankelijke vernieuwers en eenmalige scene-hoppers. Aldus vormt 'Musik Music Musique 1979' de perfecte achtergrond voor de vorige drie delen. Noem het een prequel, noem het een achtergrondverhaal - boordevol geweldige popmuziek, een vleugje eigenzinnigheid en genoeg dansvloerknallers, dit is een momentopname van een cruciaal jaar in de nasleep van punkrock, toen een nieuw pad dat gedurende de jaren 70 was ingeslagen, eindelijk werd gebaand, geplaveid en verkend.
Op 3 cd’s staan 60 nummers, en het is een kenmerkende mix geworden van bekende klassiekers en minder bekende parels, gepresenteerd door het team achter de criticële en commerciële hits ‘Close to the Noise Floor’ en ‘Electrical Language’.
Met “liner notes” van Mat Smith van Electronic Sound Magazine.
Een interessante compilatie om de overgang van post-punk naar het elektronische genre te ontdekken.
Patrick Van de Wiele (4)
The fourth installment in the highly successful "Musik Music Musique" series is a prequel this time, exploring the year 1979. This marks the leap of electronic synth pop from novelty and trend to a chart-topping scene with its own distinct identity. It's a story of experimental and eccentric artists, outsider aesthetics, and the fusion of punk spirit with a pop sensibility.
Featuring a range of artists who would go on to achieve global fame, such as The Buggles, Tubeway Army & Gary Numan, The Human League, OMD, Giorgio Moroder, Yello, Dalek I, Devo, John Foxx, M, Visage, Suicide, Fad Gadget, Thomas Leer and Robert Rental, Jan Hammer, Steve Hillage, Gina X Performance, Zeus B Held, and others, these artists would dominate the pop scene in the first half of the 1980s, alongside lesser-known figures, independent innovators, and one-off scene-hoppers. Thus, 'Musik Music Musique 1979' forms the perfect backdrop to the previous three volumes. Call it a prequel, call it a backstory—packed with great pop music, a touch of idiosyncrasy, and plenty of dancefloor bangers, this is a snapshot of a crucial year in the aftermath of punk rock, when a new path blazed throughout the 1970s was finally forged, paved, and explored.
Spanning three CDs and 60 tracks, it's a distinctive mix of familiar classics and lesser-known gems, presented by the team behind the critical and commercial hits "Close to the Noise Floor" and "Electrical Language."
With liner notes by Mat Smith of Electronic Sound Magazine.
A compelling compilation to explore the transition from post-punk to the electronic genre.